美学论文-《西方古典人物雕像美略论》

《西方古典人物雕像美略论》---从《米洛斯的维纳斯》中看人物雕像的形式美感

引言 雕塑属于艺术审美中的具象造型。它是一种用各种可塑材料，创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。它在一定程度上代表了那个时代人们的精神风貌和社会理念。纵观西方雕塑发展史，可唯是千奇百态，风格各异。然而，追溯艺术的起源，就不得研究神奇的古希腊艺术。古希腊文明是完美形式的渴望，希腊化时期的《米洛斯的维纳斯》就很好诠释了这一理念。希腊化时期是古希腊文明的巅峰，此时的美学理念已到相当成熟的地步，艺术理论中的许多法则在雕像得到了很好的应用。雕像在古希腊时期属于高产期，他们的艺术形式大都相同，下面我们就《米洛斯的维纳斯》来具体探讨雕像的形式美。

一．《米洛斯的维纳斯》艺术特征中的人本意识

人本主义是古希腊文化的特点之一。可以说在世界各个名族的文化里面，对人关注，表现人最多最广泛的集中表现人的艺术应该是希腊艺术。人本主义是人文主义的基础，后来的文艺复兴都是在人文主义的基础上建立的观念。

古希腊创作神话的原则——“人神同形同性”。希腊文明实际上用了一个人的尺度，就是所有的东西都是人的角度来看，包括跟人完全不一样的神，它也赋予了它人性的方面，人性的种种表现，或者是人本身的面貌，宙斯或者雅典娜都是具有人的形态，甚至具有人的许多毛病。维拉斯是古希腊神话中的“爱神”“美神”“花卉之神”，她也不例外，所以才有“金苹果的故事”. 维纳斯之美，在于自然物象的塑型和人的精神情感合一，是神人性化。马克思就曾评价说，维纳斯展露着希腊人的思想意志和品格。

女神的面部具有希腊妇女的典型特征：直鼻，椭圆脸，窄额和丰满的下巴，这正说明希腊的神是希腊人按照自己的形体来塑造的。这座女神像鲜明地表现了两千多年前希腊人的审美观：力求外在美与精神美的统一。

二．《米洛斯的维纳斯》艺术理想中的表现方式——“美化”

理想化是古希腊文化的另一个特点。一切的艺术，包括人对世界的看法，对人的看法，都有两种，一种是非常现实的，一种是理想的。想象化是艺术观念里面不可缺少的。假如我们都是赤裸裸地揭示出来，把理想的面纱都去掉了，那么艺术就带有功利性质了。古希腊的艺术都以“高贵的单纯，静穆的伟大”为依据。他们追求的是肉体与精神的完美结合。维纳斯的形象就是希腊人理想中的“美神”。

《米洛斯的维纳斯》融合了希腊古典雕刻中的优美与崇高两种风格。她就像一座纪念碑，给人以崇高的感觉，庄重典雅；但同时又令人感到亲切，貌美婀娜。丰满的胸脯，浑圆的双肩，柔韧的腰肢，都呈现出一种成熟的女性美。她既有女性的丰腴，妩媚和温柔，又有人类母亲的纯洁，庄严和慈爱，体现了充实的内在生命力和人的精神智慧。躯体呈螺旋状上升的趋向，略微倾斜，各部分的起伏变化富有音乐的节奏感；下肢用衣裙遮住，舒卷自然的衣褶显示出人体的动态，给雕像增添了丰富的变化和含蓄的美感。

雕像没有追求纤小细腻，而是采用了简洁的艺术处理手法，体现了人体的青春、美和内心所蕴含的美德。整尊雕像无论从任何角度欣赏，都能发现某种统一而独特的美。这种美不再是希腊大部分女性雕像中所表现的“感官美”，而是一种古典主义的理想美，充满了无限的诗意，在她面前，几乎一切人体艺术作品都显得黯然失色。

古希腊人认为，“美”来源于事物各部分之间比例的和谐。古典时期，波利克里托斯写了艺术理论《法则》一书，首次提出1：7的人体比例.后来,斯珂帕斯提出1：8的人体比例。古希腊女性理想的身材是头略小而臀较阔，头部与身长之比为1：8.维纳斯的体形符合希腊人关于美的理想与典范，可以分割为1：3：5，既“黄金分割律”。

在古希腊“古典”的艺术理想世界里，最主要的特色是“人本主义”——以人自身的感受和爱憎为基本的标准，“黄金分割律”的和谐美是和人性相通的和谐美。

三．《米洛斯的维纳斯》使审美主体在审美体验中超越物象

审美是尊重个性的。不同的人面对同一件作品都会有不同的审美体验，它是由审美个体的诸多差异早成的。维纳斯痛失了两条美丽的臂膊，似乎是残缺而不完整的；但她“却出乎意料地获得了一种不可思议的抽象的艺术效果”。断了胳膊，固然使人们的审美想象受到了现实事物的局限；但意外激发的的审美想象，使精神可以摆脱现实事物的羁绊，在广袤无垠的时空中自由驰骋，任心所之，无拘无束，使每个人都获得各自所追求维纳斯雕像的无比神妙的整体美。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”。于是维纳斯的断臂仿佛成为神奇的艺术符码，随千万欣赏者的解读而时时翻新，每一位欣赏者都可以在想象中为维纳斯安上符合自己的审美个性和审美理想的美丽双臂。从这个意义上说，正是由于欣赏者的参与、想象，米洛斯的维纳斯这个审美之谜才焕发出奇妙无比的艺术魅力。在这里，残缺因想象而生成完整，这不仅也是一种美，而且是一种超越的美，是一种虚实相生的美，是一种借助艺术空白而表现出的伟大的美，它涵容了有关维纳斯的一切至善至美的理想形态。以至于后世的雕刻家们在竞相制作复原双臂的复制品后，都为有一种画蛇添足感觉而叹息。正是这残缺的断臂似乎更能诱发出人们的美好想象，增强了人们的欣赏趣味。这就决定了米洛斯的维纳斯这个不朽的艺术形象，将成为一个永久的艺术之谜，留下一个永恒的审美诱惑，让世人说不尽道不完。它被尊称为卢浮宫三大镇馆之宝之一。

小结
《米洛斯的维纳斯》所体现出的人本主义理念对后世有大的启发，中世纪后期，人们再也不堪忍受宗教对艺术的禁锢，文艺宣起了人文主义的浪潮，艺术应关注人本身。以几何标准和模式来探讨美学的思路对后世艺术发展产生了巨大的影响。

来源：网络